抽象画既不是孩子能创作的艺术类型，也并非价不符值。当写实不再是唯一的手段时，艺术家便不再执着于完美地再现客观物象，而是将其中的普遍规律抽离，继而简化为点、线、面这三种最基本的视觉语汇。

正如马克·罗斯科所说：“绘画不需要任何文字描述或宗教意义，抽象的美感即为永恒。”

毕加索是丰富的造型手段，即空间、色彩与线的运用。30岁以后毕加索进入一个又一个不安分的探索时期，他的作品和他的生活一样没有丝毫的统一，连续和稳定。他没有固定的主意，而且花样繁多，或激昂或狂躁，或可亲或可憎，或诚挚或装假，变化无常不可捉摸，但他永远忠于的是——自由。世界上从来没有一位画家像毕加索那样以惊人的坦诚之心和天真无邪的创造力，以完全彻底的自由任意重造世界，随心所欲地行使他的威力。他不要规定，不要偏见，什么都不要，又什么都想要去创造。他在艺术历程上没有规律可循，从自然主义到表现主义，从古典主义到浪漫主义，然后又回到现实主义。从具象到抽象，来来去去，他反对一切束缚和宇宙间所有神圣的看法，只有绝对自由才适合他。因为他的作品跟随着他的思想和个人很深的感情，随意看懂他的画必须要揣摩他的心理，画的背景，而不是光看画面。

毕加索原来的画是规规矩矩的写实画，但后来，他慢慢提取画中想要表达的精髓，把他们抽象成最直接的形态，逐渐形成了后来的抽象风格。

比如，他表达一个人，想要表现他的全部印象，把他的正面和侧面一起画出来，就成为了我们看到的那种不对称的脸的肖像。